Lumea cinematografiei plânge dispariția unuia dintre cei mai mari artiști vizuali ai săi, un nume care timp de decenii a dat viață magiei celei de-a șaptea arte prin imagini devenite nemuritoare. Munca sa a ajutat la construirea imaginarului colectiv al generațiilor de spectatori, transformând afișe aparent simple în opere de artă ce trezesc emoții, amintiri și visuri. Astăzi, moștenirea lui rămâne vie în culorile și chipurile personajelor sale, în trasaturile de creion care au făcut legendare unele dintre cele mai îndrăgite filme din toate timpurile.
Vestea morții sale a zguduit profund lumea divertismentului, stârnind o avalanșă de mesaje de afecțiune și recunoștință din partea regizorilor, actorilor și colegilor. Un omagiu unanim adus unui talent care a reușit să îmbine tehnica și poezia, creând un limbaj universal ce spune povestea cinematografiei cu forța artei pure.
Citește și: Adio Diane Keaton: se stinge o adevărată legendă a cinematografiei
Drew Struzan: Geniul care a dat chip mitului
Drew Struzan, care s-a stins la 78 de ani, a semnat unele dintre cele mai celebre afișe din istoria Hollywood-ului. Anunțul dispariției sale a fost confirmat de apropiați printr-un mesaj pe rețelele sociale: „Cu inima grea vă spunem că Drew ne-a părăsit pe 13 octombrie. Vrem să știți câtă bucurie îi aducea faptul că iubiți atât de mult arta lui.”
Născut în 1947 în Oregon City, Struzan a studiat la Art Center College of Design din Pasadena, unde și-a șlefuit un stil unic, remarcat prin abilitatea de a îmbina realismul cu sugestia vizuală. După primii pași ca ilustrator de coperte pentru trupe precum Beach Boys și Bee Gees, și-a găsit adevărata chemare în cinema. În anii ’70 a creat afișul pentru Războiul stelelor, lucrare care l-a consacrat ca maestrul absolut al ilustrației cinematografice.
O moștenire sculptată în culoare
De la Indiana Jones la Înapoi în viitor, de la E.T. la Blade Runner, creațiile sale au devenit adevărate simboluri ale culturii pop. „Drew crea artă-eveniment. O singură privire la posterele lui și îți veneau în minte imediat scenele filmului”, a rememorat Steven Spielberg, iar George Lucas a adăugat: „A făcut epic ceea ce era deja extraordinar. Era un povestitor vizual cum rar întâlnești.” Regizorul Guillermo del Toro, care îi era prieten, a scris: „Lumea a pierdut un artist desăvârșit, un om care știa să comunice cu sufletul prin desen.”
Arta atemporală a unui vizionar
Struzan a lucrat mereu cu instrumente tradiționale: creioane, aerograf și acrilice, refuzând tehnicile digitale. Scopul său nu era doar să redea imagini, ci să transmită emoție și speranță. Într-un interviu din 2013 spunea: „Nu vreau doar să spun povestea unui film, ci să fac oamenii să simtă ceva care să le rămână în suflet.” Moștenirea lui nu constă doar în cele peste 150 de postere ce-i poartă semnătura, ci și în inspirația pe care o va oferi mereu celor care văd în cinema o artă ce-ți permite să visezi cu ochii deschiși.